Esteban Menis,antes de actuar en el Quality el 7 de Julio: “Pienso que la risa y la comedia es el mejor antibiótico para la existencia”

June 22, 2017 at 2:25 am

Esteban Menis,el personaje que se hizo popular por su serie “Eléctrica” accedió a dialogar largo y tendido con este portal de entrevistas.

En primer lugar, dejó en claro que no llego al éxito pues eso es una consecuencia directa del esfuerzo constante que hay que hacer dentro del mundo artístico.

Ademas,manifestó que tomarse la vida con humor es una filosofía ya que muchas veces la vida nos pone obstáculos y nos frustramos.¿Pero como salimos adelante? levantándonos y yendo siempre por mas.

En segundo lugar, el 7 de julio en el Espacio Quality presenta su unipersonal de “Porque yo?” donde retrata su vida desde la niñez,pasando por una tormentosa adolescencia y la adultez que es donde se lo encuentra actualmente con 40 años de vida.

Finalmente,dio a conocer una faceta muy sincera de su vida al manifestar que no le gusta el “mundo color de rosa” sino mas bien que gracias a los fracasos logramos el camino al éxito.Todo empezó…

Dirigiste “Eléctrica” que fue un éxito,¿Como surgió “Porque Yo?”

-Si,dirigí “Eléctrica” y la verdad que fue increíble lo que pasó.La cantidad de gente que lo vio y sobretodo el boca a boca que tuvo y gustó de verdad.

Tras esa experiencia y hacer varias cosas como esas,era como una deuda pendiente hacer algo en vivo. Había hecho hace seis años una especie de StandUp y no me había quedado del todo conforme.Y bueno,sentía que tenia que quizás,no se si mas experiencia pero como más deseo o me animaba a mas a hacerlo, después de tanto tiempo en vídeo.

-Te tomas la realidad con humor,que deseas transmitir?

-Si,la verdad que me tomo la realidad con humor porque si no me tiro un tiro en la cara.Siempre digo lo mismo y pienso lo mismo.Pienso que la risa y la comedia es el mejor antibiótico para la existencia, a veces compleja en este mundo y quizás no se si tengo tan en claro lo que quiero transmitir.

Si lo que no me gusta es el idealismo y la felicidad así fingida en las redes sociales y la fotito linda en instagram,como todo el universo feliz.

O sea,no me interesa para nada.Me interesa mas tener una mirada realista de la vida y de tener quilombos,problemas,frustraciones,ser un imbécil,que ser un boludo más que el café con leche en Palermo.

-Con que se va a encontrar el publico cordobés en “Porque yo?”

Pienso que se va a encontrar con este nivel de frustración,estas historias cómicas y a la vez patéticas desde mi infancia hacia la adolescencia y terminando ya en esta adultez. Llegando este año justamente a los 40 añosComo un recorrido donde el denominador común es cierta frustración y no poder encajar como en los parámetros normales,si es que existen, de la vida. 

Con un nivel de realismo importante en las anécdotas.  Son distintas historias que ilustran de alguna manera como fui a los golpes llegando hasta donde estoy hoy.

-Dirigiste películas,escribiste programas de TV,actuaste en publicidades y ahora tenes tu espectáculo.Que es lo que mas te gusta hacer?

-Lo que mas me gusta hacer es pensar las ideas. Me divierte actuar pero actúo solamente en cosas que hago yo o en alguna publicidad eventualmente o algún programa de TV pero muy poco.No es que tengo un objetivo de desarrollarme como actor,como si hay millones de actores y muy talentosos algunos. Lo mismo me pasa con la dirección,no es que necesito dirigir para vivir.

El gran motor es llevar a cabo las ideas. Y siento un gran placer cuando esas ideas se llevan a cabo de la manera que a mi me gustan.

-Sos el ejemplo de que “perseverar lleva al triunfo”.Como la llevas?

-No,no se si soy el ejemplo eso de “perseverar y triunfar” no creo. Creo mas en lo de perseverar que triunfar .Siempre hay como una distorsión.

Mucha gente cree que yo estoy todo el día ocupado y que en muchas cosas me va super bien y yo no tengo esa mirada porque no me sucede

O sea,me sucede lo que le pasa a la mayoría:Que es estar tratando todo el tiempo de poner mucha fuerza en hacer lo que a uno le gusta y a veces me va mejor y otros peor.

Y llegando a los 40 siento que de alguna manera puedo vivir de esto.Gracias hace algunos años puedo vivir de actuar en cosas,dirigir o pensar ideas y que me paguen por eso.Es un pequeño triunfo pero es mas un laburo diario.

No aflojar en intensidad.No es que estoy parado y digo “Ya llegue”,al contrario.Me gustaría estar mucho mas seguro todavía.

-¿Que día y hora es el espectáculo?

-El espectáculo “Porque Yo?” es en el Espacio Quality el Viernes 7 de Julio.

-¿Harias temporada en Carlos Paz?

-Si bueno,no se de que temporada en Carlos Paz pero yo al laburo le presto mucha atención digamos necesito vivir como cualquier persona.

Si es del espectáculo este que estoy haciendo y realmente se que hacerlo algunos días,iría gente,pero me encantaría!pero ni hablar,claro que si!Si ya es otra cosa,ya habría que ver específicamente que cosa.

-¿Que es lo mejor  y peor del ambiente artístico?

-Lo mejor es esto de concretar las ideas,de poder tener una idea y después verla terminada.Eso es lo que mas me gusta y que mas me interesa o cruzarme con gente interesante y tener de repente la capacidad de poder apreciar el laburo de otra persona y nutrirse de eso o al menos detenerse en eso.

Y lo malo es quizás la cara como mas “careta” de todo el asunto.Como toda la dialéctica del espectáculo y toda la cosa de las pseudoamistades transitorias, por conveniencia,el caretaje.

Todo ese tipo de cosas que no me copen y que vos vas aprendiendo con el tiempo quizás, a detectar mejor y después las malas ideas,la parte que alguien piense que tiene una idea genial y es una pelotudez. Y a veces,hay que lidiar con eso porque no siempre sos vos el que maneja la batuta.

-¿Que le dirías al Esteban Menis de 17 años si lo tuvieras al frente?

-Le diría que no se enoje tanto, que tenga mayor capacidad de perspectiva.A veces es difícil manejar la frustración.

Le diría que la calma en algunos momentos es muy necesario.No solo a nivel laboral sino mas bien a nivel personal te diría. Como tomarme todo con mas calma en general.

-Muchas gracias Esteban.Te felicito por tus logros y te veré en Córdoba

-Gracias a vos Andres.

Uno entre mil: Gastón Ugarte, el único argentino en Pixar

February 22, 2017 at 1:42 am

Gentileza Infobae.com

Nota realizada por Andrés Alarcia.
Gastón Ugarte es el único argentino que trabaja para la reconocida empresa cinematográfica Disney Pixar, algo comparable, en términos futbolísticos, a ser Messi en el Barcelona. Al igual que “Lío”,el tucumano está muy bien rodeado y participo de películas como Wall-E.

“Los viajes siempre contribuyen inmensamente en el producto final. Es nuestra fuente preliminar de inspiración y consideramos esencial estudiar meticulosamente los lugares en que van a tomar lugar nuestras películas. No solo por querer ser fiel a los mundos, pero también las experiencias y personas que conocemos en el proceso terminar influyendo muchísimo nuestras películas”, señaló Ugarte a Cadena Alegría.


Saliste de Tucumán para estudiar animación. ¿Imaginabas llegar a Pixar o fue producto de remar y remar?

Pixar siempre fue mi sueño desde chico. Pero siempre fui muy consciente de que las chances eran pocas. No porque no confiase en mí, pero entrar en estos estudios también requiere una cuota de suerte, de pegarle a la tecla en lo que están buscando en ese preciso momento. ¡Pero desde luego que me toco remar un trecho bastante grande antes de que se me de la oportunidad!


Año 2005, llegas a Pixar y te toca trabajar en los proyectos Wall-E, UP, Valiente y Un Gran Dinosaurio. Con cuál de todos te sentiste mas identificado?
Wall-E siempre va a ser especial para mí ya que fue mi primer film con el estudio. Marcó un sueño cumplido y fue cuando nació mi primer hijo. Tengo muy bueno recuerdos de esa película. Igualmente, siempre te queda algo específico de todos los proyectos en los que me toco participar

Ed Catmull en su libro “Creatividad S.A” cuenta que para la película “Un Gran Dinosaurio” los hizo viajar para tener más tacto con la realidad a la hora de crear. ¿Cómo fue ese viaje? ¿Los incentivó? ¿Cuánto influyó en los paisajes?
Los viajes siempre contribuyen inmensamente en el producto final. Es nuestra fuente preliminar de inspiración y consideramos esencial estudiar meticulosamente los lugares en que van a tomar lugar nuestras películas. No solo por querer ser fiel a los mundos, pero también las experiencias y personas que conocemos en el proceso terminar influyendo muchísimo nuestras películas. En Cars, por ejemplo, conocimos un pueblerino de la la ruta 66, que fue la gran inspiración de Mater.

En lo institucional, ¿en Pixar hay rotación o los puestos se mantienen?
Pixar es conocido dentro de nuestra industria por ser un estudio bastante abierto. Los puestos no se mantienen, se obtienen. Es un estudio muy democrático. Cada vez que se anuncia un film, hay que postularse nuevamente para conseguir el cargo nuevamente. Los directores eligen su productor y ellos entrevistan a los supervisores. Los cuales subsecuentemente comienzan a entrevistar a los candidatos para formar sus equipos. También es posible cambiarse de departamento si el artista tiene las condiciones y hay oportunidades.

¿Cuál fue el desafío más grande que tuviste en “Un gran Dinosaurio?”

Un Gran Dinosaurio fue mi primera película supervisando un equipo lo cual hizo que sea mi desafío más grande dentro del estudio. A su vez, Un Gran Dinosaurio fue la película más grande que hicimos en lo que respecta a sets. Pete nuestro director siempre nos transmitió lo importante que era para el que la naturaleza sea el antagonista principal de este film. Lo cual puso mucha presión en mi equipo para poder llevar nuestros sets a un nivel jamás logrado en nuestros films anteriores.

¿Creés que es posible crear una industria de animación como Pixar en la Argentina? ¿Viste Metegol de Campanella?
¡Claro que vi Metegol! Me llenó de orgullo cuando la anunciaron y me puse muy contento de ver que alguien como Campanella sea el pionero. Me parece esencial que la dirección sea llevada adelante por creativos, y no por gente con mucha plata que no sabe nada de cine o animación. Argentina es un país muy rico en talento. Pero lamentablemente la industria de la animación es increíblemente costosa y requiere de muchísima inversión. Para poder levantar un estudio como Pixar se requiere de muchísimo dinero. Y otro gran problema es que en nuestro país no se remunera al artista como se debería. Y ese es el motivo principal por el cual muchos de nosotros emigramos para poder llevar una vida normal haciendo lo que amamos.

¿Qué libros le recomendas a los lectores de la nota?
“Story” de Robert McKee y “The Visual Story” de Bruce Block.